Блог Алексея Труфанова

Довольно часто слышу мнение вроде «электронные книги — это “не то”, вот бумажные, с запахом типографской краски, которые можно полистать — это совсем другое дело!» и т.п.

Не скажу, что разделяю эту точку зрения. Запах типографской краски мне не нравится, запах книжной пыли я тоже не люблю (к тому же он вреден). И даже перелистывать мне хочется отнюдь не всякую книгу (хотя есть такие, которые листаю с большим удовольствием). Т.е., по большому счёту, я сторонник электронных книг (с некоторыми исключениями).

Казалось бы, с музыкой дело должно обстоять так же: музыка в файлах — компактнее (не требуется место для хранения дисков) и мобильнее (берёшь с собой в дорогу плейер, а в нём  пара сотен альбомов), и при этом качество lossless музыки — такое же, как у компакт-диска.

Однако по факту для меня это не так. Фирменные компакт-диски, да и некоторые качественные «лицензии» — это не просто музыка, это произведение, и обложка альбома, и буклет — тоже отчасти влияют на восприятие.

(далее…)

Дело было в декабре 2011 года. Недалеко от Свято-Преображенского собора (в Одессе) я заметил необычного музыканта. Первой мыслью было, что это какой-то бомж пытается заработать немного денег, выстукивая нехитрый ритм на коробке. Однако когда я подошёл ближе, выяснилось, что всё гораздо интереснее.

(далее…)

Известная тема Вангелиса из фильма «Огненные колесницы», оригинал:

А вот как его исполняют «The Bad Plus»:

Да и весь их альбом «Suspicious Activity?» — хорош

Был вчера в филармонии на концерте Алексея Архиповского.

По записям его выступлений на YouTube и по фразе «Паганини русской балалайки» на афишах я, конечно, был готов к тому, что он виртуоз (так оно и оказалось). Но я совсем не ожидал услышать и увидеть такого!

Техника, виртуозность, какие-то развлекательные штуки — да, это всё прекрасно, но у Архиповского есть нечто большее. Мне сложно объяснить. Это какое-то шаманство. Вроде какие-то простые звуки, а так «торкают»!

Вот, посмотрите (а лучше — в HD качестве на YouTube):

(далее…)

Рекомендую посмотреть этот ролик на YouTube в высоком качестве.

Слушаю прелюдию к виолончельной соло-сюите №1 Баха (BWV 1007) в исполнении Ростроповича, и явно слышу (вижу?) в ней форму тайцзицюань.

Специально послушал эту же прелюдию в исполнениях других известных виолончелистов (Казальса, Йо-Йо Ма, Майского) — нет её там.

И ведь объяснить не могу, на основании чего я это решил — просто ощущение такое.

Ну вот как такое возможно?

Before leaving “Prestige”, however, Davis had to fulfill his obligations during two days of recording sessions in 1956. Prestige released these recordings in the following years as four albums: Relaxin’ with the Miles Davis Quintet, Steamin’ with the Miles Davis Quintet, Workin’ with the Miles Davis Quintet, and Cookin’ with the Miles Davis Quintet. While the recording took place in a studio, each record of this series has the structure and feel of a live performance…

Перевожу:

Однако, перед тем как покинуть студию звукозаписи «Престиж» в 1956 году, Дэвис должен был выполнить свои обязательства, в двухдневный срок записав необходимые музыкальные сессии. В последующие годы компания «Престиж» выпустила эти записи в виде 4 альбомов: «Relaxin’ with the Miles Davis Quintet», «Steamin’ with the Miles Davis Quintet», «Workin’ with the Miles Davis Quintet» и «Cookin’ with the Miles Davis Quintet». Несмотря на то, что записывалось это в студии, каждая запись в этой серии имеет структуру и ощущение живого выступления…

Было 2 сессии: 11 мая и 26 октября 1956 г. По сути, записывались «по-быстрому». Но — Дэвис это Дэвис, халтурить он не умел (и другим не давал).

The records became almost instant classics and were instrumental in establishing Davis’ quintet as one of the best on the jazz scene.

Перевожу:

Записи почти мгновенно стали классикой [джаза] и сыграли важную роль в утверждения квинтета Дэвиса как одного из лучших на джазовой сцене.

Два дня — 4 отличных альбома!

Хотя для Дэвиса и это не предел. В Осаке (Япония) он записал 2 альбома за 1 вечер: «Pangaea» and «Agharta», и оба — хороши!

2 сентября — день города Одесса (в этом году исполнилось 216 лет). Обычно всяческие мероприятия проходят не только в сам день города, а начинаются за несколько дней раньше и продолжаются ещё в течение 2-3 дней после праздника.

К тому же и погодка на прошлой неделе была солнечно-прохладной — идеальной, чтобы гулять на свежем воздухе, так что мы с Леной в четверг и пятницу по пол-дня проводили в центре. Расскажу вкратце о дне города.

(далее…)

Вот один из моих любимых дуэтов «живьём» — Kurt Elling и Al Jarreau, два абсолютно, чуть ли не диаметрально отличающихся вокалиста, исполняют стандарт «Take 5», о котором я уже писал ранее.

Эллинг — напористый, я бы даже сказал «наглый» и «брутальный». Джероу — мягкий, «тёплый». И оба — мега-мастера: в дуэте каждый даёт выражаться другому, спокойно обмениваясь ролями:

И снова, самые интересные моменты — не когда поётся «оригинал», а когда идёт импровизация.

Наткнулся на днях на шедевральную запись с живого выступления Al Jarreau в 1976г. на немецком телевидении. Он исполняет знаменитую тему Дейва Брубека «Take 5».

Но сначала предлагаю послушать тему «Take Five» в оригинале — в исполнении The Dave Brubeck Quartet (запись 1961 года):

А это — шедевр от Джероу. Заранее предупрежу: исполнять собственно саму тему он начинает не сразу, но как раз самая красотища — не когда он поёт оригинал, а когда выплетает своё:

P.S. А руки-то, руки!